조각칼로 봄을 노래하는 '꿈꾸는 겁쟁이' 이미애, 두나무 아트센터 초대전

회화에 도예기법을 적용, 독특한 화풍을 선보이는 이미애(57) 작가의 개인전이 “봄 오는 소리”을 주제로 오는 27일부터 4월 15일까지 까지 안양예술공원 내 두나무 아트큐브에서 열린다.

이번 전시는 두나무 아트큐브 개관 최초로 1, 2층 전관 모두 전시 공간으로 활용한다. 전시 규모에 걸맞게 작가의 탁월한 예술적 성취와 완성도를 엿볼 수 있는 세련되고 밀도 높은 대형 작품들이 선보인다.

그의 모든 작품 제목은 ‘꿈꾸는 겁쟁이’다. 작품을 관통하는 일관된 주제이기도 하다. 이 작가는 자신만의 시각과 표현 방식으로 독창적 예술세계를 구축해왔다. 그는 붓이 아니라 조각칼로 그림을 그린다. 색과 흙 등을 여러 겹 겹쳐 캔버스 위에 쌓고, 그 위에 불필요한 부분들을 조각칼로 수십 차례에 걸쳐 깎고 파낸다. 그의 작품은 깎고, 파고, 긁기를 반복하며 수많은 시행착오를 겪고 나온 결과물이기에 몸의 노고가 고스란히 담겨있다.

그만의 독자적 표현 방식인 조삭(彫削)법으로 빚어낸 섬세한 질감과 깊이 있는 색채는 미학적 시각과 더불어 봄을 노래하는 시적 아름다움을 선사한다. 또한 우리의 삶을 은유적으로 담은 꽃과 나무는 관람자의 감정을 자극한다.

원인 모를 바이러스 감염으로 7년 전 경험한 삶과 죽음의 경계는 이 작가의 작업을 이끄는 힘이다. 끊임없는 조각칼 작업은 반복 재생되는 불안·분노·공포·무력감을 수없이 매만지며 희망의 질감으로 표현된다. 연작 '꿈꾸는 겁쟁이' 작품을 깊이 응시하다 보면 관람자의 모습이 그림에 투영돼 화가의 스토리가 느껴진다.

어떤 작품은 주제나 소재보다 빛깔과 마티에르 자체가 더욱 중요하게 느껴지는 작품도 있다. 이 작가의 작품이 그렇다. 작가만의 기법으로 재해석된 빨강, 노랑, 분홍 꽃은 저마다 자기 색깔로 피어나 그 자체로 감성을 자극한다. 가까이 다가서면 독특한 색채의 맛과 회화적 풍미와 함께 내면의 응축된 본질적인 힘이 느껴진다. 이 작가는 자신의 작품을 통해 성찰적 사유, 존재와 감각을 재발견하길 바란다.

이번 전시는 특히 이전 작품과 비교해 작업이 진화해 가는 과정을 잘 보여줘서 감동이 더한다. 집요하게 색의 성질을 탐구해 온 작가는 쌓은 색채를 다시 파고 깎아 큰 화면을 메우는 색채 현상으로 그만의 개성적인 조형 세계를 구축했다.

이 작가는 “형태를 지닌 구상화지만, 꼭 보이는 것만 의식하며 감상할 필요는 없다”고 말한다. “색채는 감정 전달을 담당하는 핵심 수단이기에 오히려 일정한 패턴으로 화면을 가득 채운 형상을 멋진 색채 추상이라 간주하고, 강렬한 노랑과 초록만으로 화면을 채운 색채 구성의 아름다움에 빠져보는 것도 좋은 감상법”이라고 했다.

한편 이 작가의 작품은 오는 5월 8까지 서울아산병원 제2 전시관에서도 볼 수 있다.

홍익대 회화과를 졸업한 이 작가는 홍익루트 회원으로 조형아트 서울, 인천 아시아 아트 쇼 등 다수 아트페어와 단체전 출품. 출판물 표지 게재 등 활발한 활동을 하고 있다.



조문규([email protected])